Первую часть читай здесь.

— Какой стиль музыки ты играешь?

На данный момент я играю прогрессив и электро хаус.

Мои музыкальные предпочтения меняются со временем, но одна особенность остается всегда. Я люблю музыку, которая сделана для больших клубов, арен и фестивалей.

— DJ. Это для тебя профессия или хобби?

Диджейство — это для меня не только хобби и профессия, но и стиль жизни.

После окончания двух университетов, РТУ и London Metropolitan University я имею степень магистра в области информационных технологий. Так же я на 50% закончил магистратуру на экономическом факультете Латвийского Университета, но я никогда не мог назвать ничего из выше перечисленного своей профессией.

Наверное, теоретически моя профессия — консультант в сфере IT, но всю жизнь я держал это как запасной вариант.

Музыка была на первом месте.

— Где и в каких условиях ты предпочитаешь работать? На пляже? В больших залах, в маленьком уютном клубе, на фестивалях?

Если речь заходит об условиях работы, то для меня не так важно место, как важна организация и команда, с которой я работаю. Так же я предпочитаю темное время суток, так как это создает определенную атмосферу. В этом плане пляжи уступают ночным клубам.

Если выбирать между большими и маленькими залами, то мне нравятся оба варианта. Маленький зал делает диджея очень близким и досягаемым для публики, любой может подойти и поздороваться. В больших клубах диджей, почти всегда, где то далеко и высоко.

— Можно ли среди толпы, определить ди-джея, какие характерные черты выделяют его? Допустим большие наушники, или вечно зевающий, хотящий спать. А может что-то постоянно напевающий себе. Или в руках с энергетиком в магазине выбирает диски?

Я не могу говорить за всех, но практически все диджеи, которых я знаю, не любят выходить на танцпол и танцевать. Как бы удивительно это не звучало, но я очень странно себя чувствую в клубе, в котором я не работаю в данный момент.

Я могу зайти к друзьям в другой клуб, но вероятность, что вы увидите меня на танцполе, очень мала.

— Какие музыкальные события, для тебя стали важные за последние годы, знаю, ты побывал на концерте Swedish House Mafia, поделись своими впечатлениями.

Уже год я живу в Лондоне и за это время я постарался посетить как можно больше концертов и мероприятий, что бы посмотреть, как эти мероприятия организуют в Англии и чему у них можно научиться.

Практически на всех мероприятиях, где я был, я фотографировал, и для этого мне нужно было получать специальную аккредитацию. Без разрешения нельзя профессионально снимать ни один концерт и фестиваль. Возможность входа на сцену тоже обговаривается заранее.

Одно правило, которое я усвоил очень хорошо — это то, что насколько бы ваша идея казалась нереальной, попробуйте ее осуществить. Я даже однажды написал об этом в своем блоге.

Как пример я могу привести концерт Swedish House Mafia в мае 2011 года в Лондоне.

Это было грандиозное мероприятие в одном из самых больших концертных залов Лондона — Alexandra Palace. Этот зал вмещает 15 000 человек. На тот момент у меня было портфолио с несколькими клубными фото отчетами, но не было ничего особенного. Но, несмотря на это, я решил написать менеджерам Swedish House Mafia.

Изначально проблема была в том, что бы определить кто в данной ситуации отвечает за прессу, и с кем надо было связываться — либо это менеджеры Мафии, либо организаторы концерта, либо менеджеры концертного зала. Я решил написать всем. Находил контакты на сайтах и форумах и писал всем одинаковое письмо, менял только имя.

Каково же было мое удивление, когда за день до концерта мне пришел ответ от Эми (главный менеджер Мафии). Она спросила, сможет ли она получить все фото и если да, то я могу снимать. Кроме Эми никто на мои письма не отвечал, но этого уже и не требовалось.

Концерт и организация были превосходными. Было очень много людей, но не было давки или очередей. На данный момент я считаю этот концерт одним из лучших в своем портфолио.

После концерта Swedish House Mafia я всегда связываюсь с менеджментом артиста, которого хочу фотографировать.

— Помимо ди-джейства, ты увлекаешься еще и фотографией. Каким фотоаппаратом ты пользуешься? Какие репортажи были сняты тобой?

На данный момент у меня два фотоаппарата, основной Canon 7D и резервный Canon 550D. Когда я снимаю концерты, довольно часто мне приходиться менять линзы. Сделать это в толпе невозможно, да и не всегда есть время. Поэтому на 7D у меня стоит линза 24-70мм, которой я делаю основную часть репортажа, а 550D я часто использую с линзой 50мм, которая замечательно подходит для портретов.

Вот список из артистов, с которыми я работал в течение последнего года:

· Swedish House Mafia
· Paul van Dyk
· Fedde Le Grand
· Pendulum
· Mark Knight
· Alesso
· Laidback Luke
· Sander van Doorn
· Dash Berlin
· John O’Callaghan
· Andy Diguid
· First State
· BT
· Funkagenda
· Umek
· Bobby Burns
· John Dahlback
· Jerome Isma-Ae
· Chase and Status
· Knife Party
· Nero
· Skrillex
· Zane Lowe
· Eric Prydz
· Pete Tong

Все фото отчеты можно посмотреть на моем сайте — coma.lv

— Кто из DJ-ев является для тебя безоговорочным авторитетом?

Для меня авторитетом является любой артист и диджей, который добился большего, чем я на данный момент.

— Что ты сделаешь, если во время LIVE-сета выключится свет. Могу сказать за себя, такое видела и присутствовала, публика просто начинает хлопать, как бы продолжая ритм музыки. А какие действия ди-джея?

Хороший вопрос. Если выключение света запланировано перед выступлением, то я буду к этому готов и стану действовать по сценарию.

Если же это запланировано не было, то, скорее всего, что-то идет не так. Поэтому я за несколько секунд попытаюсь выяснить в чем дело, и если никто не сможет это объяснить или включить свет, я выключу музыку ради безопасности людей и спокойной эвакуации.

— Вот я все думаю. Почему в наше время, количество не переходит в качество? Столько молодых, отвечая на вопрос «кем ты хотел бы стать?» — отвечают DJ-ем. Как ты думаешь почему?

Сейчас создавать и тем более играть музыку очень просто. Нужен всего лишь компьютер, который есть почти у каждого. Каждый, у кого есть программа для сведения музыки и небольшая музыкальная коллекция, считает себя без пяти минут диджеем.

10 лет назад каждую неделю появлялось 10-20 новых треков, и каждый из них был почти шедевром. Сейчас каждую неделю выходит как минимум 1000 треков, из которых есть всего 10-20 достойных внимания.

Для большинства молодых мальчишек и девчонок диджей воплощает в себе человека, который управляет сотнями, а иногда и тысячами человек с помощью своей музыки.

Многие думают «Что же сложного, встал и свел две песни». Я думаю, именно ощущение легкости и доступности движет большинством желающих стать диджеями, и только единицами движет любовь к музыке.

— Ты со мной поделился, что у тебя есть джинсы от Ильи Булычёва (дизайнера у которого так же было взято интервью, смотри здесь и здесь), ты продолжил и сказали, что возможно, когда то, продашь джинсы за миллион. И так представим ситуацию, ты таки, продал их. КУДА ТЫ ПОТРАТИШЬ МИЛЛИОН?

Да, мы очень основательно готовились к моей резиденции в Ларокке, и одежда имела немаловажное значение. А лучше чем Илья в Латвии джинсы никто не делает.

Если у меня будет миллион после продажи этих джинсов, то я обязательно закажу у Ильи еще пару, а все, что останется вложу в бизнес.

— У тебя есть свой сайт — www.coma.lv. Что интересного для себя можно найти в нем?

На моем сайте можно найти все, что касается меня и моих увлечений. Каждую неделю я делаю новый подкаст, который каждый четверг появляется в iTunes, одновременно с этим я делаю каждый выпуск подкаста доступным для каждого и закачиваю его на другие сайты, такие как SoundCloud и YouTube. На моем сайте можно найти ссылки на все подкасты, скачать любой эпизод и оставить комментарий.

Так же я публикую все свои фото отчеты с поездок и концертов. Постоянно дополняется новыми статьями раздел DJ School, где я публикую материалы, способные помочь начинающим диджеям и ответить на многие их вопросы.

— Как ты думаешь, ты еще все стремишься к успеху, или ты его уже достиг?

Я никогда не считал, что я вообще чего-то достиг, я просто делаю то, что мне нравится и стараюсь, что бы это нравилось как можно большему количеству людей вокруг меня.

У меня очень много планов и идей, над которыми я работаю и которые я очень хочу воплотить в жизнь. Останавливаться я не планирую.

— Вадим большое спасибо за интервью, было оооочень интересно узнать, как все начиналось у такого талантливого Ди-джея как Ты! Удачи тебе в творчестве! Продолжай радовать нас музыкой и отчетами! С-п-а-с-и-б-о!

Спасибо за интервью, Инна, удачи вам!

Сообщение Interview: DJ Coma. Как все начиналось. Часть вторая появились сначала на Вадим Павлович | DJ Coma.

— Почему ты выбрал себе такой псевдоним — Coma? И как тебя зовут на самом деле?

Добрый день, Инна. Зовут меня Вадим Павлович (ударение на О), я родился 10 декабря 1985 года в городе Резекне, Латвия.

Уже тогда мне нравились наушники…

Ник Coma родился совершенно случайно, его никто не придумывал. Я являюсь поклонником бренда Puma, и для вечеринок в клубе я решил немного изменить логотип Puma и сам за несколько минут переделал буквы и перевернул кошку на спину. Стоило мне один раз появиться в этой майке перед коллегами в Ларокке, как ник Coma был прикреплен ко мне на долгие годы.

— Расскажи, пожалуйста, как ты стал ди-джеем?

Я учился в школе с музыкальным уклоном. Начиная с начальных классов, музыка у нас была обязательным предметом.

Каждый ученик должен был играть на каком-то инструменте. Я попал в класс по фортепиано и мучился примерно 5 лет, потому что мне очень не нравилось играть на фортепиано.

Я прогуливал, опаздывал, не делал домашние задания. В результате, я кое-как сдал экзамен в 6 классе и на этом с фортепиано было покончено. Но сдача экзамена не значила окончание музыкального обучения.

После фортепиано несколько лет я пел в школьном хоре, после школьного хора я перешел в школьный духовой оркестр. Класс, в котором проходили занятия духового оркестра, находился рядом с классом, в котором хранилась вся аппаратура для школьных концертов и дискотек — гитары, усилители, синтезаторы, микшерные консоли, колонки и километры проводов.

В начале 11 класса я и четверо моих одноклассников решаем создать свою вокально-инструментальную группу. Все наши сборы и репетиции проходят в том же классе с аппаратурой, и некоторое время спустя, я уже был способен подключить каждый инструмент к пульту и репетировать без посторонней помощи.

Одновременно с созданием группы я начал слушать радио — меня интересовала исключительно танцевальная музыка. Однажды я случайно натолкнулся на радио Европа Плюс, на котором велась трансляция из клуба Ларокка.

Каждую пятницу и субботу я включал радио только для того, что бы услышать прямой эфир из Ларокки в далекой Риге. Я никогда не был в Ларокке до этого, и поэтому фантазия все делала за меня. За какое-то время у меня вырисовался образ этого клуба, я знал имя каждого диджея и время, когда он появлялся в радиостудии. Я начал становиться фанатом.

Каждую пятницу и субботу с восьми часов вечера меня не интересовало ничего, кроме эфира из Ларокки. Я записывал каждый эфир на кассеты (компьютера тогда у меня еще не было), а на бумажку я писал название песен, которые говорил диджей в эфире.

Через полгода у меня появился компьютер, и я подключал радиоприемник к компьютеру для того, чтобы записать весь эфир, который шел с 8 вечера до 4 утра и делился на 2 части. До 23.00 эфир вел диджей из студии, после 23.00 — музыка транслировалась из клуба, то есть я слушал то, что играли диджеи для публики ночью.

Утром я просыпался (заснуть я мог только с включенным радио) и начинал на компьютере резать этот огромный, восьми часовой, аудио файл на отдельные треки. Таким образом, к началу двенадцатого класса, мало того, что я знал каждую песню, так она у меня еще и была.

Каждый год двенадцатиклассникам предоставлялась возможность вести школьные дискотеки. Когда эта возможность представилась мне, я задал всего один вопрос — «когда первая дискотека?»

За двенадцатый класс мы провели 7 дискотек, которые проходили в спортивном зале моей школы. Каждая дискотека заканчивалась просьбами потанцевать еще час, но школьная администрация была неприступна. Вход на дискотеку стоил 50 сантим, дискотека собирала примерно 200-300 человек. Мне платили 3 лата. Это были первые деньги, которые я заработал музыкой. Именно тогда я понял, насколько суров клубный бизнес, и мне это нравилось.

Окончив школу, я поступил в рижский технический университет на факультет компьютерных технологий. Мне это было интересно и давалось довольно легко. Помимо учебы я продолжал слушать эфиры из Ларокки и продолжал мечтать там работать. На тот момент для меня это было равносильно выигрышу в лотерею с шансом 100.000:1

Однажды на первом курсе я решил позвонить Питеру (он же Партипапа) и спросить, не нужны ли им диджеи. Питер вел все радио эфиры, и мне показалось разумнее всего звонить именно ему. Когда он поднял трубку, на какое-то мгновение я подумал, что у меня радио в телефоне, немного необычно было слышать его голос у себя в телефоне. Но я собрался с духом, представился, поздоровался и бодро спросил — нужны ли вам диджеи?. На что Питер вежливо ответил, что на данный момент диджеев хватает. Этот ответ меня не разочаровал, я был к нему готов. Появился стимул бороться дальше.

Шли месяцы, сдавались экзамены, но мысли о работе в Ларокке меня не покидали ни на минуту. В один из дней, слушая радио, я услышал рекламу о том, что Ларокка набирает учеников в школу диджеев. Я думаю, будет лишним говорить, что я держал телефон в руках до того, как закончилась реклама. Благо информационный номер я знал наизусть.

На тот момент я был как посетитель в Ларокке всего 3 раза. Каждый раз я приходил, занимал место на балконе поближе к сцене и часами стоял, наблюдал, что делает диджей на сцене.

Я никогда не выходил на танцпол и никогда не подходил к бару, меня это не интересовало. Меня интересовало, как этот клуб работает изнутри, за что отвечает каждый человек, как ведут себя работники, как происходит синхронизация музыки и света, кто следит за громкостью.

Через несколько дней после записи на курсы диджеев я пошел на первое занятие. Это был для меня очень важный день, так как мне предстояло встретиться с людьми, которых я считал лучшими из лучших в своем деле, людей, которые являлись моими кумирами.

Что бы как то более четко обозначить мое отношение к ним, можно провести такую параллель – если бы мне тогда задали вопрос «с кем ты больше хочешь встретиться и пообщаться, с президентом или с диджеем из Ларокки?», я, не раздумывая, выбрал бы второе.

На входе в клуб уже была очередь из желающих, и после общения с ними я примерно представил, кто является для меня конкурентом, а кто нет. В тот же день я испытал довольно необычное состояние, когда ты находишься в ночном клубе, но он закрыт для публики. Горел только дежурный свет, что делало эту атмосферу еще более особенной. Я шел в школу диджеев с одной единственной целью – сделать все возможное, что бы попасть на работу в Ларокку.

Занятия проходили два раза в неделю в группах по 3-5 человек. Занятия вели резиденты Ларокки DJ Andrew и DJ Rustem. Обучение было построено очень профессионально, было интересно и тем, кто уже что-то знал и умел пользоваться аппаратурой и таким как я, которые не знали ничего.

Через месяц занятий я понял, что мне хочется заниматься еще больше, и я попросил взять меня в группу к другим ребятам. Теперь я занимался 4 раза в неделю.

Через два месяца нас ждал экзамен, на котором нам нужно было подготовить диджейский сет на 15 минут и сыграть его перед студентами и преподавателем.

Моя тактика была проста. Я сделал сет дома на компьютере, довел звучание и переходы до совершенства. Время каждого перехода до секунды было записано на бумажке. Дело оставалось за малым, сыграть этот же сет на экзамене.

После экзамена мне и еще нескольким ребятам сообщили, что нас хотят попробовать за пультом в клубе. Нам выделили первый и последний час дискотеки. Это было практически победой для меня, но на тот момент моя планка побед немного поднялась и я, уже мечтал о том, что бы сыграть главное интро Ларокки в 12 ночи с главной сцены и отыграть самый важный час.

После первой пятницы и субботы мне сказали, что я буду продолжать играть и на следующих выходных. Придя в клуб на следующей неделе, я узнал, что из всех претендентов остался я один.

Так началась моя работа как резидента клуба Ларокка. Забегая немного вперед, я скажу, что момента, когда мне дали сыграть главное интро клуба в полночь, я ждал почти год…

— Многие могут тебя узнать по клубу LaRocca ,теперь этот клуб называется LaRocca revolution. Там ты играл и как говорится — взрывал зал! Но в каких ещё латвийских клубах ты играл? Работал ли заграницей?

Каждые выходные я работал в Ларокке, у нас было очень много клиентов, и возможности играть где-то еще не было. Нам не надо было искать свою публику, она сама к нам шла. Люди любили Ларокку и музыку, которая там играла.

В то время была очень популярна компьютерная программа DC++, с помощью которой можно было искать любые файлы, в том числе и музыку (воровать музыку – это плохо!)

Суть программы заключалась в том, что можно было написать в строке поиска слово LaRocca, и программа показывала все файлы, которые содержали слово LaRocca либо целые папки с названием LaRocca.

Система выдавала тысячи пользователей, у которых на компьютерах были папки с разной музыкой, но всю эту музыку объединял стиль – это был стиль LaRocca. На тот момент ни один клуб Латвии не имел такую огромную базу настолько лояльных клиентов. Это было хорошее время.

После пожара в декабре 2007 года было принято решение восстанавливать клуб, а во время стройки делать вечеринки в других местах. Начали мы с Sapnu Fabrika, где мы 7 или 8 раз собирали более 1200 человек.

После Sapnu Fabrika мы переехали в помещение клуба Наутилус в старой Риге и там работали примерно год до открытия восстановленной Ларокки.

Все диджеи, свето операторы, звукоинженеры участвовали в стройке, то есть на неделе мы были строителями, а на выходных делали вечеринки. Мораль и патриотизм были настолько сильны, что за год работы на стройке из коллектива ушли единицы. Все остались, все строили и ждали.

Вот небольшой список из звезд и популярных диджеев, с которыми я играл на одной сцене за время резидентства в Ларокке:

· Ferry Corsten
· Alex Gaudino
· Dj Smash
· Axwell
· Tocadisco
· Warp Brothers
· D.O.N.S. & Terry B
· Hi-Tack
· 666
· Moguai
· Brooklyn Bounce
· Benassi Bros & Dhany
· Разогревочный сет во время концерта Paul Oakenfold в “Arena Riga.”

На данный момент я живу в Лондоне и часто играю для русско-англо говорящей публики.

Продолжение следует…

Оригинал статьи

Сообщение Interview: DJ Coma. Как все начиналось. Часть первая появились сначала на Вадим Павлович | DJ Coma.

Swedish House Mafia online:

MySpace
Twitter
Facebook

Tracklist:
01. Swedish House Mafia feat. Pharrell – One (Your Name) [Virgin]
02. Swedish House Mafia feat. John Martin – Save The World [EMI]
03. Swedish House Mafia feat. Tinie Tempah – Miami 2 Ibiza [EMI]
04. Roger Sanchez feat. Far East Movement – 2Gether [Sony]
05. ID (3min40sec)
06. Lady Gaga – Born This Way [Interscope]
07. Eric Prydz & Steve Angello – Woz Not Woz [Cr2]
08. Axwell feat. Tara McDonald – Feel The Vibe [Axtone]
09. Sebastian Ingrosso – Kidsos [Refune]
10. Quincy Jones – Ai No Corrida [UMG]
11. Prince – 1999 [Warner Bros]
12. Michael Jackson – Don’t Stop Til’ You Get Enough [Sony]
13. Royksopp – 49 Percent (Steve Angello & Sebastian Ingrosso Remix) [EMI]
14. The Temper Trap – Sweet Disposition (Axwell & Dirty South Remix) [Infectious]
15. David Guetta, Sebastian Ingrosso & Dirty South feat. Julie McKnight – How Soon Is Now [F*** Me I’m Famous] w/ Coldplay – Clocks [Capitol]
16. Laidback Luke & Steve Angello – Be [Mixmash]
17. Axwell – Jazz Player [Stoney Boy]
18. Robyn – Do You Know (What It Takes) [Ricochet / BMG]
19. The Hives – Because I Wanna [Burning Heart]
20. Stonebridge – Put ‘Em High [Hed Kandi]
21. The Wannadies – You And Me [MNW]
22. Britney Spears – Toxic [Zomba]
23. ABBA – Mamma Mia [Polar]
24. Axwell, Steve Angello, Sebastian Ingrosso & Laidback Luke – Get Dumb [VIP]
25. Alesso – Nillionaire [Refune]
26. Axwell & Sebastian Ingrosso feat. Michael Feiner – Together [Axtone]
26. Supermode – Tell Me Why [Ultra]
27. Sophia Somajo – Stockholm Calling [Warner Bros]
28. AN21 & Max Vangeli – Swedish Beauty [Refune]
29. Swedish House Mafia feat. John Martin – Save The World [EMI]
30. Axwell, Sebastian Ingrosso, Steve Angello & Laidback Luke feat. Deborah Cox – Leave The World Behind [Axtone]
31. LMFAO – I’m In Miami Bitch [Interscope]
32. Steve Angello – Tivoli [Size] w/ Empire of the Sun – Walking On A Dream [EMI]
33. Axwell feat. Max C – I Found U [Axtone]
34. Swedish House Mafia – One [Virgin]
35. Tinie Tempah – Pass Out [EMI]
36. Swedish House Mafia feat. Tinie Tempah – Miami 2 Ibiza [EMI]
37. Eddie Thoneick & Erick Morillo feat. Shawnee Taylor – Live Your Life [Subliminal]
38. Fatboy Slim – The Rockafeller Skank [Skint]
39. Reel 2 Real feat. The Mad Stuntman – I Like To Move It [Strictly Rhythm]
40. Tim Deluxe feat. Sam Obernik – It Just Won’t Do [Universal]
41. AN21 & Max Vangeli – Gama [Size]
42. Swedish House Mafia – Miami 2 Ibiza (Instrumental Mix) [EMI]
43. David Guetta feat. Kelly Rowland – When Love Takes Over [EMI]
44. Roger Sanchez – Another Chance [Sony]
45. Alex Kenji, Starkillers & Nadia Ali – Pressure (Alesso Remix) [Spinnin]
46. AN21 & Max Vangeli – People of the Night [Size]
47. Pauls Paris – ID [Axtone]
48. Swedish House Mafia feat. John Martin – Save The World [EMI]

Сообщение Interview: Swedish House Mafia — Live on BBC Radio1 Stories 23.05.2011 появились сначала на Вадим Павлович | DJ Coma.

Текст интервью:

Which party were you at?

Pendulum at Club Egg in London on 15th of April 2011

How was it?

It was a really great night. Although drum’n’bass and dubstep are not my favourite genres of dance music, I could not afford to miss an opportunity to see artists such as Pendulum. The atmosphere was amazing, when I entered the room I saw so many hands in the air, I took my camera and I started snapping right away. The MC was doing a great job — the crowd was reacting to every single word he was saying.

What does tilllate mean to you?

To me Tilllate means opportunity to meet and snap the best DJs in the world, in the best clubs with the most amazing crowds!

What makes a good shot?

My perfect combination is – light, music and mood.

What are the difficulties of shooting in an active nightclub?

As long as you have all your gear and belongings under control, you have no problems. Once you start to leave your bags and clothes in random places, you will end up looking for your stuff until early in the morning. I always have my camera bag on me with all my gear inside. In my pockets I have Tilllate cards and mobile phone in case I need to tweet that DJ is playing awesome tune! My advice for people who are starting in nightclub photography – keep everything under control, know the line-up, and move around. And you will be guaranteed to be safe and have really nice shots in the end of the night.

What inspired you to become a photographer?

I love dance music, I’ve been DJing for more than 5 years now, so when I’m not playing, I’m snapping. Photography has my hobby for more than 8 years now. At some point I thought – why not combine djing and photography. As long as I’m close to nightclubs, my favourite djs and dance music, this combination works really great. Music has been my biggest inspiration for anything I do.

Who is the most famous person you have snapped?

It is really hard to name just one person. I have worked with Tilllate for almost a year now, and I’ve seen some of the best djs in the world. In the past I’ve worked with Paul van Dyk, Laidback Luke, Fedde Le Grand, John Dahlback, John O’Callaghan, First State, Dash Berlin, Andy Diguid, BT just to name a few. Summer of 2011 looks great at the moment; I’m looking forward to some really great events this year. Keep an eye on my Tilllate profile.

What’s the strangest thing you’ve witnessed through your lens?

One interesting and at the same time strange thing I’ve noticed – is how people are getting older on pictures. It sounds obvious, but if you will take pictures of same person at least twice a year for 3-4 years in a row and combine those pictures after, you will see what I mean. Get software called Picasa from Google (it’s free) and try “Face Movie” feature. You are going to love it.

Ссылка на весь журнал

Сообщение Interview: DJ Coma в клубном журнале Tilllate появились сначала на Вадим Павлович | DJ Coma.

Сообщение My funny interview at LED festival in London появились сначала на Вадим Павлович | DJ Coma.